Doris Day

Vor zwei Jahren zum 85. tauchten vermehrt Meldungen auf, daß sie ziemlich dement sein soll - umso erfreuter bin ich über diese neuen Nachrichten.

Es gibt wohl einen Radiosender, der sie alljährlich zum Geburtstag live anruft und damals (2009) kam sie wohl etwas wirr rüber und konnte sich weder an die Zusammenarbeit mit noch an Namen wie Bing Crosby oder Frank Sinatra erinnern....

Ich hoffe übrigens sehr, daß die Aufnahmen aktuell sind. Es kursiert ein Statement von ihr, wo sie sinngemäß sagt, sie habe "auch neues Material gesungen, da sie die alten Songs ja alle schonmal gebracht hat".

Allerdings las ich auch wo, daß 9 Lieder aus einer Session von vor etlichen Jahren stammen sollen ...??

Man darf auf jeden Fall gespannt sein!

Hhmm, das hab ich aber anders in Erinnerung. Soviel ich weiss kursierten bereits in den 90ern Gerüchte, sie hätte Alzheimer und sei deshalb nicht mehr in der Öffentlichkeit. Aber an diesen Gerüchten soll absolut nix dran sein.

Zum 85. Geburstag erschien ein Dokumentarfilm (What A Difference A Day Made - Doris Day Superstar; lief damals auch auf ARTE) und da wird sie zu ihrem 85. Geburtstag von einer Radiostation angerufen und erfreut sich bester 'geistiger' Gesundheit.

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<span style='font-size:12pt;line-height:100%'>Doris Day - My Heart</span>

VÖ: 05 09.2011
Label: Sony Music

Hurry, It´s Lovely Up Here - Daydream - The Way I Dreamed It - Heaven Tonight - My One & Only Love - My Heart - You Are So Beautiful - Life Is Just A Bowl Of Cherries - Disney Girls - My Buddy - Happy Endings - Ohio

Ankündigung:
My Heart is the long-awaited studio album from legendary Hollywood singer and actress and Doris Day. This is Doris Day’s first studio album of new material in 17 years; a dozen songs of a timeless quality, with nine brand-new recordings produced by Day’s late son, Terry Melcher, plus a trio of Day classics. Doris Day has been fully involved with the musical selections for this special release.

Her son Terry Melcher--who was known as a songwriter and producer for folk-rock pioneers The Byrds (“Mr. Tambourine Man”) and other artists--co-wrote four of the new songs with Beach Boys member Bruce Johnston: the emotional title track "My Heart," the romantic "The Way I Dreamed It," the haunting "Happy Endings" – sung by Melcher with a newly recorded spoken-word introduction by Day for her fans – and the single release "Heaven Tonight."

Also on the set list are three classic rock-era favorites: Joe Cocker’s beautiful ballad "You Are So Beautiful", the Lovin Spoonful’s joyful 1966 hit "Daydream" and The Beach Boys’ nostalgic "Disney Girls," the latter written by Bruce Johnston, who co-produced three of the recordings on Day’s My Heart album.

DORIS DAY
Album: „My Heart“
VÖ: 02.09.2011


Wenn das mal nicht hochspektakuläres Zahlenmaterial ist: als sie ersten ihren Hit hatte, war der Zweite Weltkrieg gerade vorbei, als ihr letztes Album erschien, war „Internet“ hierzulande noch ein Fremdwort und ihr neues Album enthält die ersten Studioaufnahmen seit 1967. Kein Zweifel: mit der Veröffentlichung des Longplayers „My Heart“ bricht Hollywood-Ikone Doris Day mal so eben eine ganze Reihe von Musikbusiness-Rekorden. Doch auch musikalisch wartet die 87-jährige Sängerin, Schauspielerin und Tierschutz-Aktivistin mit einigen Überraschungen auf. Denn neben drei Evergreens aus ihrem 650 Songs umfassenden Œuvre enthält „My Heart“ auch Interpretationen großer Rock- und Pop-Klassiker, darunter Joe Cockers Trademark-Ballade „You Are So Beautiful“, Lovin Spoonfuls 1966er-Hit „Daydream“ und „Disney Girls“ der Beach Boys. „Ich musste einige moderne Songs singen“, erklärt Doris Day, „den die alten habe ich ja alle schon gesungen“.

Das Album enthält allerdings auch einige Neu-Kompositionen, die Doris Days Sohn Terry Melcher vor seinem Tod zusammen mit Beach-Boys-Mitglied Bruce Johnston geschrieben hatte, darunter das Titelstück „My Heart“, „The Way I Dreamed It“, „Heaven Tonight“ und „Happy Endings“. Letzteres wurde von Melcher selbst gesungen und enthält ein Spoken-Word-Intro seiner Mutter. Darüber hinaus findet sich unter den zwölf Stücken auch der Song „Ohio“ aus der Broadway-Show „Wonderful Town“ – eine Reminiszenz an den US-Bundesstaat, in dem Doris Day geboren wurde.

In dem Lied „Hurry, It’s Lovely Up Here” kommt Doris Days lebenslange Liebe zur Natur zum Ausdruck – neben ihrem Engagement für die Rechte der Tiere ist sie passionierte Gärtnerin. „Life Is Just A Bowl Of Cherries” enthält eine Botschaft, für deren vollständige Erkenntnis Doris Day nach eigenen Angaben ein ganzes Leben benötigte. Und „My One And Only Love“ ist ein American Classic aus der Feder des britischen Songwriters Guy Wood, den Doris gemeinsam mit dem Andre Previn Trio in einem einzigartigen Jazz-Arrangement neu interpretiert.

Das mit Abstand persönlichste Stück des Albums ist der Standard „My Buddy“, den sie bereits 1951 im Michael-Curtiz-Film „I‘ll See You in My Dreams“ (deutscher Titel: „In all meinen Träumen bist Du“) sang. Die Hollywood-Legende widmete den Song ihrem Sohn Terry Melcher, der 2004 an Hautkrebs verstarb. Die Aufnahmen fanden noch unter der Regie von Melcher statt, der u.a. durch seine Produktionen der Byrds-Alben „Mr. Tambourine Man“ und „Turn, Turn, Turn“ einen legendären Ruf erwarb.

Mochte diese humorvolle , immer lachende, witzige Frau immer schon .Freut mich ,das ihr immer noch soweit gut geht !

Ohio

der neil young song???

der neil young song???

DAS wäre ja ein Ding und ich würde mir die Scheibe sofort holen, aber ich denke das wird es wohl nicht sein.

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Diese Frau verkörpert genau jenes immer grinsende, naive, neurotische hausbackene Dummchen, was der Freizeit-Patriarch als Sklavin am Herd versteht. Sie steht für jene Reihe von Filmen, die an Seichtheit und dummen Klischees über Frauen kaum zu übertreffen sind. Als Seelentröster in schweren Zeiten mögen diese Filme ihre Berechtigung gehabt haben. Sie hat aber die Geschlechterrollenidentität die auf der Ausbeutung der Frau beruhte, zementiert.
Der einzige Witz an diesen Filmen für Unterbelichtete war, das sie das verlogene heile Familienglück mit einem heimlichen Homosexuellen auf die Leinwand brachten und konnten somit nicht besser bloßgestellt werden. Als geradezu pervers sind die haufenweise versteckt frivolen Witzeleien der Dialoge anzusehen, die zugleich mit einem überheblichen moralischen Zeigefinger daherkamen, und jene, die offen aussprachen oder zeigten, was gemeint ist, diffamierten.
Jetzt kommt auch noch die CD mit genau so einem Backpfeigengesicht-Cover daher, so als sei die Zeit seit Kennedy stehen geblieben.

Vielleicht ist es eher dieses hier:

Why oh why oh why oh
Why did I ever leave Ohio?
Why did I wander to find what lies yonder?
Life was so cosy at home
Wondrin’ why I wander
Why did I fly, why did I roam?
Oh why oh why oh did I leave Ohio?
Maybe I’d better go
O-H-I-O
Maybe I’d better go home

Why did I wonder
To find what lies yonder?
Life was so cosy at home
Wondrin’ why I wander
Why did I fly, why did I roam?
Oh why oh why oh did I leave Ohio?
Maybe I’d better go
O-H-I-O
Maybe I’d better go home

Textlich nicht ganz so stark wie der Neil Young Song.

Diese Frau verkörpert genau jenes immer grinsende, naive, neurotische hausbackene Dummchen, was der Freizeit-Patriarch als Sklavin am Herd versteht.

Wenn man bedenkt, wann die Filme mit ihr entstanden sind, finde ich das nicht. Außer hausbacken, das waren ihre Rollen tatsächlich. Ansonsten waren ihre Frauenrollen nicht besonders unterwürfig, jedes Bondgirl bis zu Diana Riggs 1969 war devoter, als es Doris Day je in ihren Filmen war. Ganz im Gegenteil. Meistens spielte sie eine selbstbewusste Frau, die den Männern sagte, wo es lang ging. Das Ganze natürlich im moralischen Rahmen der 50er und 60er, aber von Sklavin am Herd sehe ich da nichts.

Sie steht für jene Reihe von Filmen, die an Seichtheit und dummen Klischees über Frauen kaum zu übertreffen sind. Als Seelentröster in schweren Zeiten mögen diese Filme ihre Berechtigung gehabt haben. Sie hat aber die Geschlechterrollenidentität die auf der Ausbeutung der Frau beruhte, zementiert.

Wenn das so ist, wieso erlebte dann die Frauenbewegung in den 60ern einen Aufschwung?

Davon abgesehen ist es einfach albern, solche Anforderungen an ihre Filme zu stellen. Sie sollten unterhalten. Ähnlich wie Elvis Filmen, bei denen es genauso albern wäre ihnen vorzuwerfen, dass sie - von Change of habit mal abgesehen -die gesellschaftlichen Unruhen in den USA komplett ignoriert haben und eine heile Welt gezeigt haben, die nichts mit der Realität zu tun hatte.

Der einzige Witz an diesen Filmen für Unterbelichtete war, das sie das verlogene heile Familienglück mit einem heimlichen Homosexuellen auf die Leinwand brachten und konnten somit nicht besser bloßgestellt werden.

Verstehe ich nicht. Dass Hudson schwul war, erfuhr man erst viele Jahrzehnte nach der Entstehung der Filme. Außerdem was hat das damit zu tun? Er verkörperte etwas, was er nicht war - das ist das Wesen von Schauspielerei.

Als geradezu pervers sind die haufenweise versteckt frivolen Witzeleien der Dialoge anzusehen,

Die Filme waren mitunter versteckt anzüglich. Na und? Ist eine offene Frivolität per se besser?

die zugleich mit einem überheblichen moralischen Zeigefinger daherkamen,und jene, die offen aussprachen oder zeigten, was gemeint ist, diffamierten.

Wo sind ihre Filme den moralisierend? Wo wird irgend jemand, der offen redet diffamiert?

Es war pures Entertainment und zwar häufig auf einem hohen Niveau, mit spritzig-amüsanten Dialogen und wunderbarer Situationskomik.

Jetzt kommt auch noch die CD mit genau so einem Backpfeigengesicht-Cover daher, so als sei die Zeit seit Kennedy stehen geblieben.

Du solltest CD Kritiken schreiben.